繁盛于新興技術(shù)與網(wǎng)絡(luò)媒介中的新大眾文藝，一方面是當(dāng)下大眾文化氛圍、審美意趣以及消費語境的載體，另一方面則是對中國傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)“兼舊汲新”的接續(xù)與造新。盡管新大眾文藝呈現(xiàn)出諸多時新樣貌，但其并非從技術(shù)變革之中無端涌現(xiàn)的“無根之木”與“無源之水”。新大眾文藝能夠“枝繁葉茂”的“根”在中國傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)之中。

中國傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)是新大眾文藝的情理淵源

新大眾文藝往往能深入地調(diào)動接受主體的情緒。這種情緒的調(diào)動，不僅體現(xiàn)為大眾在文藝作品接受過程中產(chǎn)生的情緒共鳴，還體現(xiàn)為大眾在文藝接受外做出的與之相關(guān)的情理行為。動畫電影《哪吒之魔童鬧海》的火熱，引發(fā)大眾自發(fā)重復(fù)購票，助其沖擊全球電影票房歷史排名。這一熱潮，正體現(xiàn)了優(yōu)秀的大眾文藝作品帶來的情緒共鳴與情理行為。新大眾文藝之所以能夠具有如此強烈的情緒調(diào)動能力，其根源在于這些作品大都或直接或間接地呈現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)存具的情感期望與理念話語。

無論是游戲《黑神話：悟空》，還是電影《哪吒之魔童鬧海》，抑或是不斷被動漫化、游戲化的網(wǎng)絡(luò)文學(xué)IP，都具備一種潛在的共性，即都注重受眾最直覺與最直接的情緒體驗。其中的故事始終圍繞著善惡美丑、是非曲直、悲歡離合等這些堪稱最樸素的情理之辨：《黑神話：悟空》中借黃眉怪追問人欲之曲直，《哪吒之魔童鬧海》中的反抗天命則是所謂“是非”之?dāng)嗟谋憩F(xiàn)，即便是奇幻如《詭秘之主》這樣的小說亦能顯見中國傳統(tǒng)之“人倫物理”。新大眾文藝無論是給受眾帶來了“爽感”，還是帶來了“虐痛”，都讓人聯(lián)想到那些以大眾為受眾的中國傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)作品（特別是小說、戲劇等）所追求的“私愛以暢其悅，仇憾以伸其氣，豪俠以大其胸，靈感以神其事，癡幻以開其悟，穢累以窒其淫，通化以達(dá)其類，芽非以誣圣賢而疑，亦不敢以誣鬼神”（馮夢龍語）。被大眾廣泛接受的中國傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)作品，其中的情理傳達(dá)其實并不復(fù)雜。從明清小說到雜劇傳奇，這些作品中的情感與理念都始終是大眾最為直覺的體驗——善惡美丑、是非曲直、悲歡離合。而這亦恰好是新大眾文藝各類型作品不斷反復(fù)書寫的領(lǐng)域。

在新的文藝大眾化中，往往以中國傳統(tǒng)文化及其蘊含的價值觀念作為判斷是非曲直的標(biāo)準(zhǔn)。新大眾文藝毋庸置疑地受到了很多外來大眾文化觀念的影響，諸如歐美奇幻文化、日本ACGN文化、韓國流行文化等。這些外來大眾文化固然給新的大眾文藝創(chuàng)作提供了更加豐富的想象空間，給受眾提供了更為多元的選擇可能。但是新大眾文藝始終有一種底線原則，那就是最終的是非判斷所依托的情理淵源大都是源自于那些浸潤著中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳統(tǒng)文藝作品。儒家文化是人格的標(biāo)準(zhǔn)，國家意識與道德倫理評判著人物的善惡是非。即使是在那些想象力非凡的網(wǎng)絡(luò)文學(xué)中，如阿越的《新宋》、貓膩的《慶余年》等，那些極度的個人欲望追求者亦難善終。同樣，即使是在那些神魔氣息濃厚的靈異空間中，中國的道家文化和佛家文化始終是人的生命意識的最高境界。無論是季越人《玄鑒仙族》中的修仙世界，還是狐尾的筆《道詭異仙》中的大儺世界，都是如此。隨著新大眾文藝類型的快速裂變，多樣的文化觀念的接受和多樣的美學(xué)形態(tài)的交融勢成必然。令人驚嘆的是，優(yōu)秀的新大眾文藝作品始終能夠?qū)⑦@些多樣性納入中國傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)作品的情理之中，納入到中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的審美傳統(tǒng)中，并能夠有邏輯性地使其融為一體地呈現(xiàn)出來。

中國傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)是新大眾文藝的文化符碼庫與想象資源庫

新大眾文藝與互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)、數(shù)字技術(shù)有著天然的聯(lián)系，具備了豐富的表現(xiàn)能力。這種表現(xiàn)力與其自身的“大眾性”相結(jié)合，能夠產(chǎn)生強烈的“黏合”效果。復(fù)雜的思想觀念與文化形態(tài)，可以被新大眾文藝所具有的“黏合”效果迅速實現(xiàn)“表現(xiàn)具象化”與“意蘊直觀化”的轉(zhuǎn)化。在此，新大眾文藝就產(chǎn)生了與傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)之間最大的差異性——龐大的文化符碼再造能力。動漫畫的同人創(chuàng)作、數(shù)字游戲角色的二次創(chuàng)作、網(wǎng)絡(luò)文學(xué)的衍生創(chuàng)作與類型模仿等現(xiàn)象，都揭示了新大眾文藝的這一特性。

新大眾文藝的文化符碼再造能力固然是依靠著受眾的廣泛參與，但更重要的是，這種源自于大眾領(lǐng)域的創(chuàng)造性再生產(chǎn)的基礎(chǔ)是一種廣泛的文化共識，或者可以更直接地稱之為“文化想象力”。流行文化批評家東浩紀(jì)與宇野常寬在解釋日本動漫畫領(lǐng)域中“萌要素”的產(chǎn)生與敘事類型轉(zhuǎn)變時，都提出了關(guān)于“想象力”的理論認(rèn)識。這對于理解為何新大眾文藝在當(dāng)下具有如此強烈的生命力是非常有借鑒意義的。縱觀近年來在大眾文化領(lǐng)域產(chǎn)生熱潮的文藝作品與文體類型，大都有著幾乎“一邊倒”的特征：一是在大眾層面具有廣泛的文化認(rèn)知基礎(chǔ)，二是能夠適應(yīng)當(dāng)下技術(shù)加速時代大眾的生活節(jié)奏以及社會認(rèn)知。2019年動畫電影《白蛇：緣起》的成功，實際上已經(jīng)呈現(xiàn)了新大眾文藝中所凝聚的這種“文化想象力”；去年游戲領(lǐng)域爆火的《黑神話：悟空》以及春節(jié)檔電影《哪吒之魔童鬧海》更強有力地印證了這種文化共識的存在。

雖然具有符號性質(zhì)的文化符碼常常被各類后現(xiàn)代理論批判為“景觀”與“消費”，幾乎就是“膚淺”與“無知”的代名詞，但是新大眾文藝卻有能力使其再造的文化符碼盡可能地避免膚淺化。這同樣依靠的是構(gòu)成其基礎(chǔ)的“文化想象力”。真正成功的新大眾文藝作品，不只帶來商業(yè)上的成功，同樣會產(chǎn)生相當(dāng)強烈的“文化波動”。這種“文化波動”能夠消解其文化符碼的符號性。以《黑神話：悟空》為例，盡管該游戲本身的角色設(shè)計與劇情都僅夠得上通俗小說的一般水平，諸如包含陰謀論、愛離別、求不得等套路性情節(jié)，以及對《西游記》做了堪稱重寫的改編，但是游戲自身的熱銷反而帶動了各大社區(qū)對于《西游記》原作的重讀熱潮。可以說，《黑神話：悟空》熱銷的時期，同時是互聯(lián)網(wǎng)文化社區(qū)中《西游記》被傳播與討論的高峰。盡管缺乏數(shù)據(jù)支持，但是這次《西游記》傳播力度至少可以媲美當(dāng)年《西游記》電視劇所帶來的影響。大眾通過互聯(lián)網(wǎng)社區(qū)進(jìn)行自我對符號的“祛魅”，從而實現(xiàn)其真正具有意義的文化價值。

新大眾文藝能夠具有這樣的特性，其根源就在于構(gòu)成其“文化想象力”的基礎(chǔ)是中國傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)作品。中國傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)作品，從小說到戲劇，是中國傳統(tǒng)文化在大眾通俗領(lǐng)域的深刻沉淀。它們不僅參與構(gòu)成了中國大眾的情理淵源，更直接構(gòu)成了大眾對于自我、他人以及整個社會文化認(rèn)識與想象的基礎(chǔ)。很多成功的新大眾文藝作品，大都與中國傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)作品中的角色與敘事產(chǎn)生聯(lián)系。即便是純粹原創(chuàng)的新大眾文藝作品，也大都可以看到源自中國傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)作品的原型表現(xiàn)。中國傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)作品本身就追求通俗易懂，如馮夢龍所說，“蓋欲讀誦者，人人得而知之，若《詩》所謂里巷歌謠之義也”。更重要的是，這些能夠成為文化符碼的要素，天然地具有內(nèi)在的倫理價值與是非判斷。新大眾文藝對這些源自傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)所締造的文學(xué)想象資源進(jìn)行再造時，就必須面對其內(nèi)在的“情理之辨”。這也往往會導(dǎo)致，再造的文化符碼有更大的可能被廣泛討論，進(jìn)而重新激發(fā)人們?nèi)グl(fā)掘那些傳統(tǒng)文藝作品的原貌，并由此產(chǎn)生新的文化創(chuàng)造。

新大眾文藝是傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)作品保持生命力的實現(xiàn)路徑

既然新大眾文藝所依托的是傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)作品及其所構(gòu)成的文化想象力，那么新大眾文藝的文化創(chuàng)造也理所當(dāng)然地能使中國傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)作品在不斷快速發(fā)展的社會文化中始終保持生命的活力。

傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)作品始終需要面對如何適應(yīng)現(xiàn)代化的問題。尤其是在當(dāng)下時代，現(xiàn)代化不僅是表現(xiàn)形式或者敘事方式的“現(xiàn)代化”，而且要能夠適應(yīng)如今的互聯(lián)網(wǎng)文化語境以及數(shù)字技術(shù)環(huán)境。這意味著，過去的對傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)作品的改編與保存邏輯或許要發(fā)生改變。新大眾文藝對傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)作品具有文化符碼再造的能力。這種能力本質(zhì)是融合從當(dāng)下大眾審美、亞文化需求到互聯(lián)網(wǎng)文化與數(shù)字技術(shù)等綜合性的再創(chuàng)造。同時由此產(chǎn)生的文化符碼會天然與傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)原著本身形成張力。這種張力又能使文化符碼避免純粹地淪為“符號”的無意義結(jié)局。因此，如果要更加適應(yīng)新大眾文藝的這種特質(zhì)，傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)作品或許應(yīng)該循著“做舊如舊，造新如新”的邏輯。

“做舊如舊，造新如新”，可以使傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)一方面盡量保持其傳統(tǒng)的本質(zhì)，從而始終作為新大眾文藝情理淵源承載與文化想象資源庫，更作為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化根基所在；另一方面持有開放態(tài)度地徹底新造，而非半舊半新的“修舊如新，造新如舊”，從而使傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)作品能夠更加廣泛實現(xiàn)在新大眾文藝作品內(nèi)的“再生”，并借此實現(xiàn)傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)作品與當(dāng)代大眾之間的代際接受。同時，由新大眾文藝所帶來的傳播效果與經(jīng)濟效益，又可以支撐“做舊如舊”的傳承方式，從而實現(xiàn)傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)作品與新大眾文藝之間的良性共生關(guān)系。

實際上，中國傳統(tǒng)的小說、戲劇在其興起繁盛的歷史時代，從來都不是曲高和寡的存在。或許正是因為中國傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)作品本就具有大眾性，所以它們能夠成為新大眾文藝的情理淵源，能夠為新大眾文藝提供文化想象的支撐。也正是因為這種大眾意義上的同源性，成功的新大眾文藝作品總是能激起“文化波動”，不斷地在當(dāng)下社會文化語境中產(chǎn)生回響，讓人們?nèi)ブ刈x傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)經(jīng)典。

或許，“兼舊汲新”正可以用來形容新大眾文藝與傳統(tǒng)文學(xué)藝術(shù)的這種一體兩面之性質(zhì)。

（楊欣文系蘇州大學(xué)文學(xué)院博士生，張學(xué)謙系蘇州大學(xué)文學(xué)院副教授）